Поставьте на нас ссылку!
Журнал любителей искусства

<a href="http://www.classicmus.ru/" target="_blank"><img src= "http://www.classicmus.ru/images/classicmus.gif" border="0" width="88" height="31" alt="Журнал любителей искусства"></a>

Приглашаем дружественные сайты к обмену ссылками. Пишите нам на


Новости и анонсы

Последний выпуск журнала

Статьи. Рецензии. Интервью

Turandot in Kazan Эффектное оформление спектаклей и хорошие голоса – таков рецепт успеха Шаляпинского фестиваля, который проводится в Казани почти четверть века. XXIV Шаляпинский фестиваль, прошедший в Казани, представил впечатляющую панораму оперной классики – постановки последних лет, со вводами приглашенных солистов из театров Москвы, Петербурга, Киева и Германии. За 20 дней на сцене Оперного театра Татарстана имени Мусы Джалиля было представлено 10 спектаклей, одно концертное исполнение «Пиковой дамы» Чайковского, сольный концерт примы театра, Альбины Шагимуратовой. По традиции, завершил фестиваль внушительный Гала-концерт солистов Большого театра.

В этом году в фестивальную афишу попали самые репертуарные названия: «Трубадур», «Травиата», «Риголетто», «Аида» и «Набукко» Верди – мировые лидеры по количеству постановок. А еще – «Турандот» Пуччини, «Севильский цирюльник» Россини, «Евгений Онегин» и возобновленный «Борис Годунов». Из необычных новинок – синтетический спектакль Dona Nobis Pacem («Даруй нам мир»), в постановке Владимира Васильева, на музыку H-moll’ной Мессы Баха. Премьера его состоялась в 2015 году, и была показана на гастролях в Москве, в Большом театре, в день юбилея хореографа.

Отчет о фестивале Гюляры Садых-заде

Ferruccio Furlanetto in concert Фурланетто демонстрирует мастерство на концерте в Сан-Диего. 5 марта Ферруччо Фурланетто отпраздновал 31 год со дня своего дебюта в Опере Сан-Диего концертом, представившим его самые любимые арии. Молодой маэстро Эммануэле Андрицци, дебютировавший в Сан-Диего, продирижировал полным составом Симфонического оркестра Сан-Диего. Подтверждая высокую оценку критиков Фурланетто провел свою необычайно трудную программу с неизменной уверенностью, удивительным владением своим регистром от верхних до нижних нот и как всегда впечатляющим сценическим присутствием. Публика, плотно заполнившая Симфонический зал Копли в Музыкальном центре Якобса, подтвердила огромную местную популярность Фурланетто, принимая его с ни с чем не сравнимым энтузиазмом. Это относилось, как к его присутствию на сцене, так и к эмоциональному прочтению выбранного им репертуара: праздничному разнообразию оперных хитов с несколькими неожиданными приятными сюрпризами.

Читать дальше

Афиша концерта5 Viva Верди! Viva Фурланетто! Не секрет, что Джузеппе Верди – один из самых популярных в мире композиторов. И хотя юбилейные торжества остались позади, Национальный оркестр Капитолия Тулузы решил посвятить композитору гала-концерт «Вива Верди!». Тем более, что главный дирижер Туган Сохиев в этом году отмечает десятилетие своего пребывания у руля французского оркестра, и сезон выглядит особенно празднично и интересно. Концерт был построен необычно, поскольку был сфокусирован на одном солисте – легендарном басе Ферруччо Фурланетто, представившим галерею своих любимых героев. Полноправным участником концерта стал и хор Капитолия Тулузы.

Читать дальше





Юрий Темирканов и Юджа Ванг Фестиваль «Площадь искусств»: Сибелиус, Чайковский и Свиридов. XVI Международный зимний фестиваль «Площадь искусств» был посвящен юбилеям трех композиторов : Яна Сибелиуса, П. И. Чайковского и Г. И. Свиридова, что не удивительно, ведь все эти композиторы выступали в Большом зале лично, и музыка их звучала и звучит постоянно. Об этом нам напоминала выставка, развернутая в фойе Большого зала Филармонии. В числе афиш и программ, была и та, которая сообщала, что Ян Сибелиус в 1906 году дирижировал здесь симфоническими фантазиями «Дочь Похьолы» и «Возвращение Лемминкайнена». В дальнейшем музыка композитора из репертуара филармонических оркестров и гастролеров никогда уже больше не исчезала. На этот раз на фестивале прозвучали Первая и Вторая симфония и Скрипичный концерт Сибелиуса.

Читать дальше

Жанна д'Арк в Ла Скала Барселона и Милан — два форпоста оперного искусства. В декабре двух европейских театрах с великим прошлым, в Барселонском театре Лисео и в Миланском театре Ла Скала, снова разгорелись оперные страсти. В каталонском городе с большим нетерпением ожидались выступления перуанского тенора Хуана Диего Флореса, который должен был петь партию несчастного возлюбленного Лючии де Ламмермур Эдгара Равенсвуда, что заставило и без того высокие цены на билеты взлететь до заоблачных высот.

В столице же Ломбардии открытие сезона, которое традиционно происходит седьмого декабря, всегда является большим событием в культурной жизни города, куда бывают вовлечены политики, дипломаты, элита общества и всемирные знаменитости в области искусства и моды. Эти избранные гости заполняют большинство мест в зале, так что для истинных любителей оперы совсем не остается свободных мест, кроме как в двух верхних ярусах. Сюда было трудно попасть еще и потому, что «Жанна д`Арк» не ставилась в этом театре уже 150 лет. Не менее важным было и то, что в числе исполнителей должна была быть прославленная Анна Нетребко. В обоих городах эти события широко освещались в прессе. Воздух как будто был насыщен электричеством, и в городе царила атмосфера возбужденного ожидания чуда.

Читайте рецензию нашего постоянного автора Марио Гамлет-Метца

Симон Бокканегра МТ 5 и 7 февраля на сцене Мариинского-2 состоится премьера оперы Джузеппе Верди «Симон Бокканегра». В партии Фиеско – Ферруччо Фурланетто, музыкальный руководитель – Валерий Гергиев.

Верди писал оперу по драме Антонио Гарсиа Гутьерреса на либретто Франческо Марии Пьяве для венецианского Ла Фениче. Премьера состоялась в 1857 году на сцене театра, но интереса у публики не вызвала, несмотря на положительные отклики прессы. Композитор вернулся к «Бокканегре» через двадцать три года, имея за спиной «Аиду» и уже вынашивая замысел «Отелло». Он привлек к работе над либретто Арриго Бойто (известного композитора и будущего либреттиста «Отелло»), и вместе они создали шедевр, сочетающий энергетику зрелого Верди и его поздние откровения. Была добавлена целая сцена в Совете (без которой сегодня «Бокканегру» не представишь, именно поэтому в театрах сегодня идет лишь второй вариант оперы). Премьера 1881 года в Милане прошла с огромным успехом. Однако истинная слава к опере пришла лишь во второй половине XX века, когда к ней обратились Клаудио Аббадо и Джорджио Стрелер, их совместная постановка в театре Ла Скала привлекла к опере внимание мировой общественности, и из репертуара опера более не выпадает.

Что же привлекает современного слушателя в «Бокканегре»? Не только прекрасная музыка и политическая актуальность сюжета, но и звездный исполнительский состав - для оперы нужно четыре превосходных солиста: баритон для партии Симона, бас для партии Фиеско, сопрано для дочери Симона – Амелии Гримальди (она же Мария Бокканегра) и тенор для ее жениха Габриэле Адорно (последовательность перечисления по значимости персонажей). Мариинский театр уже объявил об участии в премьере выдающегося вердиевского баса и самого знаменитого в мире Фиеско – Ферруччо Фурланетто.

Роль Якопо Фиеско в репертуаре Ферруччо Фурланетто – одна из ключевых, он поет ее по всему миру, начиная с 1981 года, когда впервые исполнил в Метрополитен-опере по приглашению Джеймса Ливайна. Потом он пел Фиеско в Ла Скала, в Берлинской Государственной опере, в Театре Карло Феличе в Генуе, в Ла Фениче в Венеции, участвовал в трех (!) разных постановках в Париже, в Лирик Опере в Чикаго, а в Венской опере выходил на сцену в «Симоне Бокканегре» более 50 раз. Нынешний сезон у Фурланетто тоже пройдет под знаком «Бокканегры»: помимо Петербурга он споет эту партию в Нью-Йорке, Барселоне, Берлине и Вене. Существует четыре DVD оперы с Фиеско – Фурланетто: постановки Венской оперы, Ла Скала, Ковент-Гарден и Театра Массимо в Палермо. Все они высоко оценены критикой. В Мариинском театре певца очень ждут, может быть, поэтому и постановку выбирали близкую певцу – совместную продукцию театров в Генуе и Венеции - Ла Фениче (La Fenice Opera House) и Карло Феличе (Carlo Felice Theater of Genoa). Режиссер-постановщик и художник-постановщик – Андреа Де Роза.

Читать дальше

Купить билет на сайте Мариинского театра

Памяти Майи Плисецкой В этом году, 20 ноября Майе Плисецкой исполнилось бы 90 лет. Великая балерина не дожила до юбилея, она ушла 2 мая. Творческая жизнь Майи Михайловны Плисецкой была связана с Большим театром, там состоялся большой гала-концерт. Но помимо этого она была личным другом Валерия Гергиева и Мариинского театра, вместе со своим супругом Родионом Щедриным многократно приезжала на фестивали, концерты и спектакли театра. В последние годы сложился эффект ее личного присутствия, очень важный для театра, ее любила и всегда горячо приветствовала публика, а сама она была по-прежнему красивой и стройной. И вот ее не стало. И Валерий Гергиев посвятил ей особый концерт, в котором присутствует сама Майя Плисецкая на экране в фильме Мориса Бежара «Морис Равель – Болеро». Она танцует на экране, живая, великая, неповторимая, а оркестр Мариинского театра аккомпанирует ей в зале. Эта программа была исполнена летом на фестивале в Вербье, потом она прозвучала в Приморском театре оперы и балета во Владивостоке и 18 ноября в Москве, в концертном зале Чайковского, а 27 декабря будет представлена в Санкт-Петербурге.

Читать дальше

Чекобелли В музее Российской академии художеств 22 декабря открылась выставка современного итальянского художника Бруно Чеккобелли «Иконы Чеккобелли». Организаторы выставки: Итальянский институт культуры, Издательство Иль Чиньо и Российская академия художеств. Произведения, представленные на экспозиции, художник называет иконами, хотя на них вы не увидите традиционных канонических сюжетов. Сначала название «иконы» вызывает удивление, потом припоминаешь, что византийская традиция была унаследована не только Россией, но и Италией, а картины Чеккобелли тоже ее продолжение. Иконы художника скорее представляют собой то визуальную молитву, то духовное размышление, то попытку постижения мира. Все они очень небольшого размера, хотя Чеккобелли является автором и монументальных работ, участником нескольких Венецианских бьеннале. Масштабная выставка его работ сразу же после Петербурга пройдет в Равенне, о чем сообщил на открытии директор издательства «Иль Чиньо». Выставка в Санкт-Петербурге открыта до 31 января 2016 года.

Читать дальше

Ферруччо Фурланетто Ферруччо Фурланетто поет «Зимний путь» Шуберта в Вене В мягком ритме движения фортепианного аккомпанемента выступает странник в свой путь, уходя от несбывшихся мечтаний, любви, мира людей. Этот уход растягивается на двадцать четыре песни Франца Шуберта на слова Вильгельма Мюллера, составляющие цикл «Зимний путь». “Чужим пришёл я, чужим ухожу…” – звучат слова первой песни цикла «Спокойно спи».

Ферруччо Фурланетто, недавно исполнивший цикл на сцене Венской оперы, в противоположность страннику, совсем не чужой в Вене: его выступления в театре начались 30 лет назад, и за это время он спел на этой сцене около двадцати ведущих партий в операх Моцарта, Россини, Верди и Мусоргского, стал каммерзангером, почетным членом театра и любимцем публики, обожающей его за прекрасный вокал и выдающиеся драматические воплощения ролей короля Филиппа II, Фиеско, Бориса Годунова… Здесь его иначе как князем басов и не называют. И все же лидерабенд, да еще с «Зимним путем» Шуберта – квинтэссенцией Lied, циклом, написанным в этом самом городе и впитавшим всю его романтическую и психоаналитическую сущность, чтобы решиться на это, нужна была не только смелость, но еще своя прочувствованная и выстраданная интерпретация, пропущенная через собственный эмоциональный опыт.

Читать дальше

Гергиев Валерий Гергиев прощается с Лондонским симфоническим оркестром: в программе Барток и Стравинский Девять лет Валерий Гергиев находился у руля Лондонского симфонического оркестра. За это время были осуществлены масштабные проекты исполнения и записей всех симфоний Малера, симфоний Прокофьева, Брамса, концертные исполнения опер, исполнение масштабных сочинений Берлиоза и многое другое. В этом сезоне Гергиев ушел в Мюнхенский филармонический оркестр, сменив место своей европейской прописки. Но перед уходом в октябре совершил еще одно гастрольное турне с ЛСО, программы которого не столько подводили итоги и смотрели назад, сколько были обращены к новым горизонтам, как бы говоря: не все еще сыграно и сказано. В Вене в Концертхаусе в исполнении Валерия Гергиева и Лондонского симфонического оркестра в течение двух вечеров звучали только Бела Барток и Игорь Стравинский.

Читать дальше

Ян Сибелиус 8 декабря весь музыкальный мир отмечает 150-летие со дня рождения Яна Сибелиуса. К юбилею «Опера+» подготовила специальный номер, посвященный композитору, некоторые материалы которого мы также будем размещать на нашем сайте. Предлагаем вашему вниманию статью Эрики Майнер «Первая и Вторая симфонии Сибелиуса и его отношение к скрипичной музыке» , оригинально написанную для bachtrack.com и любезно представленную нам для публикации. Скрипичный концерт, о котором идет речь в статье можно будет услышать в Концертном зале Мариинского театра в исполнении Клары-Джуми Кан, а Вторую симфонию - на открытии фестиваля «Площадь искусств» 13 декабря в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии в исполнении Юрия Темирканова и Заслуженного коллектива России.

Читать дальше

Афиша концерта Ферруччо Фурланетто Душевный трепет эмоционального сопереживания – огромная редкость в наши дни – испытали те, кто побывал на концерте легендарного итальянского баса Ферруччо Фурланетто, состоявшегося 16 ноября в Концертном зале Чайковского в Москве. Выбор программы мог показаться необычным для итальянца: только вокальная лирика Рахманинова и Мусоргского. Но если вспомнить, что Фурланетто единственный западный певец, исполнивший партию Бориса Годунова на двух главных российских сценах – в Большом и Мариинском театрах, - удивление уступает место восхищению приверженности певца к русской классике. Камерная программа, исполненная в Москве, сложилась давно, в начале 90-х, когда главными героями певца на оперной сцене все еще были Фигаро, Дон Жуан и Лепорелло. Но пианист Алексис Вайсенберг увлек Фурланетто совершенно новой идеей: исполнить вместе программу романсов Рахманинова и Мусоргского, это и стало первой ступенью в постижении русской музыки, русской души и русского языка. Не случись этого, может, и не было бы выдающихся воплощений Бориса Годунова, Гремина и Хованского.

Читать дальше

Здесь можно посмотреть видеозапись концерта

Леонидас Кавакос Леонидас Кавакос о Сибелиусе и не только в эксклюзивном интервью «Опере+». Леонидас Кавакос — выдающийся скрипач нашего времени, широкая известность которого началась с Гран-при конкурса Сибелиуса в Финляндии в 1985 году. Тогда ему было 18 лет. Потом была победа на конкурсе Паганини в 1988, после которой ему предоставили право сыграть на знаменитой скрипке IL Cannone работы Гварнери дель Джезу, которая принадлежала Паганини. Сейчас Кавакос играет на скрипке Страдивари Falmouth. А связь с музыкой Сибелиуса не прерывается: именно он осуществил первую и единственную запись первой редакции Скрипичного концерта. А вторую редакцию концерта Кавакос совсем недавно играл на последних «Звездах белых ночей» вместе с оркестром Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева. Замечательный скрипач уже второй раз подряд является членом жюри Международного конкурса Чайковского. Именно в Москве нам и удалось поговорить.

Читать дальше

Макбет - Венская опера «Макбет» стал первой премьерой сезона в Венской опере. Несмотря на то, что Венская опера начинает работать в сентябре, по-настоящему сезон стартует с первой премьеры. В октябре немецкий режиссер Кристиан Рэт поставил «Макбета». Премьеру ожидали с огромным интересом: опера в Вене не шла давно, предыдущая постановка, осуществленная Верой Немировой в 2009 году, была отвергнута публикой и после премьеры не возобновлялась. Зато нынешний спектакль прошел на «ура». Действие неоднократно прерывалось аплодисментами и криками «Браво!», вечер закончился нескончаемыми овациями.

Читать дальше

«Фестиваль в Эрле – феномен, не доступный для понимания бомондным сознанием. Руководитель фестиваля, его душа и создатель, Густав Кун – по своей работоспособности, умению создать феноменальную атмосферу не только на спектаклях, но и на репетициях, - даже не человечище, а марсианин какой-то. Психолог по образованию, рокер, байкер, лауреат бесчисленного количества международных дирижерских премий, ученик Караяна… Кун принципиально отказался от диалога со всей псевдогламурной «общественностью» и, получив финансовую поддержку от друзей и поклонников, основал свой фестивальный форум в альпийской деревушке Эрль.»

Читайте интервью Александра Курмачева с Густавом Куном.

Торжественная месса Завершился Летний фестиваль в Зальцбурге , как всегда предложивший слушателям насыщенную оперную и концертную программу. Предлагаем статью нашего постоянного автора Александра Курмачева об исполнении Торжественной мессы Людвига ван Бетховена оркестром «Концентус Музикус Вин» под управлением Николауса Арнонкура.

Читать дальше

АРХИВ НОВОСТЕЙ


  Классическая музыка - каталог ссылок Классическая музыка.ru Издательство CinemaEmotion